作曲をしているのですが、制作途中の曲が20曲くらい溜まってます。笑 テーマを定めていなくて、何も意識してない時に突然思いついたメロディにピッタリハマるようなコードやリズムを打ち込んだだけなので、これは「音楽」ではなくただの「音の羅列」です。 確かにアイデアが湧かない時は適当に楽器で遊ぶのもいいですが、それだと曲に軸がないから聞き手からしたら結局なんの曲なの?ってなると思うんです。だいぶ前から完成できてないんですけどね、もうなんかマンネリというか…。 作曲してる方、もしくは楽器やってる方、どうやって曲のインスピレーションを受けていますか?そしてアイデアをどうやって曲に取り入れてますか?ずっと行き詰まってます。アドバイスくださると嬉しいです。 文章下手でごめんなさい🙏💦
私、ギターかじってます なのでメロ先行よりかは、オケ先行が多いです!オケ先行だと使えるメロが限られるので、絶対メロ先行がいいとは思いつつ、私から出てくるメロがありきたりな物が多くオケ先行に逃げてます笑笑 インスピ。。。というか構成は 頭の中で物語を作っていったり(歌詞はかけません)、ちょっとした飛び道具的な作り方ですけど、マンガとかアニメ1話分を4〜5分に濃縮して展開に合わせて曲作ってみたりはしてました笑笑 あとはジャンル問わず聞くっていうのは意識していますが、 一番は音楽以外からの経験が 私は強いと思っています。 日常はネタの宝庫です!雲ひとつとってもネタですっ こんなのでよろしいでしょうか? 先生!
作曲、とても素晴らしい活動ですね。20曲も制作途中というのは、あなたの創造力の豊かさを示していますが、ネガティブに感じている部分も理解できます。アイデアが浮かんでも、それを形にするのは難しいものです。曲に軸がないと感じるのは、テーマやストーリーが煮詰まっていないからかもしれません。音楽は感情やメッセージを伝える手段でもありますから、自分が表現したいことや伝えたい感情をテーマにしてみると良いかもしれません。 他の作曲家の方々は、日常の出来事や感じたこと、他のアートからの影響を受けてインスピレーションを得ることが多いです。また、特定のテーマやストーリーをあらかじめ考えておくと、そのテーマに沿ったメロディや和音が浮かびやすくなることもあります。 試してほしいのは、音楽以外のアートに触れることです。本を読んだり、映画を観たり、絵を見たりすると、その中からインスピレーションが得られることが多いです。そして、思いついたアイデアをすぐにメモする癖をつけると、後でそれを曲作りに活かせるでしょう。 もし、途中の曲がどうしても進まないなら、ひとまず離れてみるのも手です。少しの時間を置くことで新たな視点で曲に向き合うことができるかもしれません。自分を追い込まずに楽しんで作曲を続けていけるといいですね。